Historia e artit dhe artistët

Wassily Kandinsky

• Profesioni : Artist, Piktor
• Lindur: 16 dhjetor 1866 në Moskë, Rusi
• Vdiq: 13 dhjetor 1944 në Paris, Francë
• Vepra të famshme: Përbërja VI, Kompozimi VII, Në të bardhë II, Tinguj të kundërt
• Stili/Periudha: Ekspresionizmi, Arti Abstrakt

Ku u rrit Wassily Kandinsky?

Wassily Kandinsky lindi në Moskë, Rusia më 16 dhjetor 1866. Ai u rrit në qytetin rus të Odessa ku i pëlqente muzika dhe mësoi të luante piano dhe violonçel. Kandinsky do të thoshte më vonë se, edhe kur ishte fëmijë, ngjyrat e natyrës e mahnitnin atë. Si muzika ashtu edhe ngjyrat do të kishin një ndikim të madh në artin e tij më vonë në jetë.

Të bëhesh artist

Kandinsky shkoi në kolegj dhe më pas u bë mësues i drejtësisë. Megjithatë, kur ishte tridhjetë, ai vendosi të ndryshojë karrierë dhe të bëhet artist. Ai ndoqi shkollën e artit në Mynih, Gjermani. Në fillim arti i tij u ndikua nga piktorë si Claude Monet, si dhe nga kompozitorët dhe filozofët e muzikës.

Arti i hershëm

Pikturat e hershme të Kandinsky ishin peizazhe që u ndikuan shumë nga impresionistët artistët si dhe Pointillizmi dhe Fauvizmi. Më e famshmja nga veprat e tij të hershme është Kalorësi blu në të cilën ai pikturoi1903.

Ekspresionizmi abstrakt

Rreth vitit 1909 Kandinsky filloi të mendonte se piktura nuk kishte nevojë për një temë të veçantë, por se vetëm format dhe ngjyrat mund të ishin art. Gjatë disa viteve të ardhshme ai do të fillonte të pikturonte atë që do të bëhej e njohur si Art Abstrakt. Kandinsky ishte një nga etërit themelues të Artit Abstrakt.

Ngjyrat dhe format

Kandinsky ndjente se ai mund të shprehte ndjenjat dhe muzikën përmes ngjyrave dhe formave në pikturat e tij. Për shembull, ai mendonte se e verdha kishte tingullin e mprehtë të një trombeje bronzi dhe se disa ngjyra të vendosura së bashku mund të harmonizoheshin si akorde në një piano. Format për të cilat ai ishte më i interesuar ishin rrethi, trekëndëshi dhe katrori. Ai mendonte se trekëndëshi do të shkaktonte ndjenja agresive, katrori ndjenja të qeta dhe rrethi ndjenja shpirtërore.

Përbërja VII - Kliko për të parë versionin më të madh

Vitet e mëvonshme

Derisa rafinonte artin dhe idetë e tij gjatë disa viteve të ardhshme, Kandinsky mori pozicione të ndryshme dhe u zhvendos në disa. Nga viti 1914 deri në 1921 u kthye në Rusi. Gjatë kësaj kohe ai u martua me gruan e tij Nina. Kur arti i tij u refuzua në Rusi, ai u kthye në Gjermani për të dhënë mësim në një shkollë arti të quajtur Bauhaus. Ai u largua nga Gjermania në vitin 1934 për shkak të nazistëve dhe u transferua në Paris, ku jetoi deri në vdekjen e tij në 1944.

Përbërja VI (1913)

Kjo pikturë është njëshembull i artit abstrakt ekspresionist të Kandinskit. Ai e planifikoi pikturën për gjashtë muaj dhe donte që ajo të përfaqësonte një sërë ndjenjash, duke përfshirë përmbytjen, pagëzimin, shkatërrimin dhe rilindjen. Kur më në fund shkoi për të pikturuar ai u bllokua dhe nuk mund të pikturonte. Më në fund ai përdori përsëritjen e fjalës "përmbytje" pa pushim dhe filloi të pikturonte. Ai e mbaroi pikturën për tre ditë.

Përbërja VI - Klikoni për ta parë versionin më të madh

Lidhur me shpirtërorin në art

Në vitin 1911 ai shkroi një ese të quajtur Lidhur me shpirtin në art . Ai përshkroi tre lloje të pikturave duke përfshirë "impresione", "improvizime" dhe "kompozime". Shumë nga pikturat e tij u emëruan duke përdorur këta tituj dhe një numër. Disa shembuj të kësaj përfshijnë pikturat Përbërja X dhe Përshtypja V .

Trashëgimia

Nëse Kandinsky nuk do të ishte artisti i parë abstrakt, ai me siguri ishte një nga baballarët themelues të formës së artit. Arti dhe esetë e tij mbi artin kanë pasur ndikim mbi shumë artistë gjatë shekullit të kaluar.

Fakte interesante rreth Wassily Kandinsky

• Shumë nga pikturat e tij përdorën emra sikur të ishin këngë ose vepra muzikore si Kompozicioni dhe Improvizimi.
• Kalorësi blu ishte gjithashtu emri i një grupi artistësh ekspresionistë duke përfshirë Kandinsky, Paul Klee, Franz Marc dhe të tjerë. Ata kishin ekspozitat e tyre dhe shkruan njëalmanak që përfshinte ese mbi teorinë e artit.
• Ai një herë tha se "Gjithçka fillon me një pikë".
• Për artin abstrakt ai tha se "sa më e frikshme të bëhet bota ... aq më shumë bëhet arti abstrakte".
• Pikturat që i konsideronte si më të arrira i quajti "Kompozicioni". Ai i emëroi vetëm dhjetë nga pikturat e tij në këtë mënyrë.

E verdhë, e kuqe, blu

Në të bardhë II

Përbërja IX

Shënim: Çdo vepër arti e përdorur që nuk është domen publik përdoret sipas ligjeve të përdorimit të drejtë të SHBA-së, sepse ky është një artikull edukativ rreth pikturës ose imazhit. Imazhet e përdorura janë me rezolucion të ulët. Nëse zotëroni të drejtën e autorit dhe keni probleme me ne duke përdorur veprën artistike, ju lutemi na kontaktoni dhe ajo do të hiqet menjëherë.

Aktivitetet

Shfletuesi juaj nuk e mbështet elementin audio.

Veprat e cituara

Biografia > ;> Historia e artit