Βιογραφία: Georges Seurat Τέχνη για παιδιά

Βιογραφία: Georges Seurat Τέχνη για παιδιά
Fred Hall

Ιστορία της τέχνης και καλλιτέχνες

Georges Seurat

Βιογραφία >>, Ιστορία της Τέχνης

  • Επάγγελμα: Καλλιτέχνης, ζωγράφος
  • Γεννήθηκε: 2 Δεκεμβρίου 1859 στο Παρίσι, Γαλλία
  • Πέθανε: 29 Μαρτίου 1891 (31 ετών) στο Παρίσι, Γαλλία
  • Διάσημα έργα: Κυριακάτικο απόγευμα στο νησί La Grande Jatte, Λουόμενοι στο Asnières, Το τσίρκο
  • Στυλ/περίοδος: Ποντιλισμός, Νεοϊμπρεσιονισμός
Βιογραφία:

Πού μεγάλωσε ο Georges Seurat;

Ο Georges Seurat μεγάλωσε στο Παρίσι της Γαλλίας. Οι γονείς του ήταν πλούσιοι και του επέτρεψαν να επικεντρωθεί στην τέχνη του. Ήταν ένα ήσυχο και έξυπνο παιδί που κρατούσε τον εαυτό του κλειστό. Ο Georges παρακολούθησε τη Σχολή Καλών Τεχνών στο Παρίσι από το 1878. Έπρεπε επίσης να υπηρετήσει ένα χρόνο στο στρατό. Όταν επέστρεψε στο Παρίσι συνέχισε να βελτιώνει τις καλλιτεχνικές του δεξιότητες. Πέρασε τα επόμενα δύο χρόνια ζωγραφίζοντας σε ασπρόμαυρο.

Λουόμενοι στην Asnieres

Με τη βοήθεια των γονιών του, ο Ζωρζ έστησε το δικό του εργαστήριο τέχνης όχι μακριά από το σπίτι τους. Επειδή οι γονείς του τον υποστήριζαν, ο Ζωρζ μπορούσε να ζωγραφίζει και να εξερευνά όποιον τομέα της τέχνης επέλεγε. Οι περισσότεροι φτωχοί καλλιτέχνες της εποχής έπρεπε να πουλήσουν τους πίνακές τους για να επιβιώσουν.

Δείτε επίσης: Ιστορία της Αρχαίας Ρώμης για παιδιά: Οι Ρωμαίοι αυτοκράτορες

Ο πρώτος μεγάλος πίνακας του Georges ήταν Λουόμενοι στην Asnieres Ήταν ένας μεγάλος πίνακας με ανθρώπους να χαλαρώνουν κοντά στο νερό της Asnieres. Ήταν περήφανος για τον πίνακα και τον υπέβαλε στην επίσημη γαλλική έκθεση τέχνης, το Σαλόν. Το Σαλόν, ωστόσο, απέρριψε το έργο του. Εντάχθηκε στην Εταιρεία Ανεξάρτητων Καλλιτεχνών και παρουσίασε την τέχνη του στην έκθεσή τους.

Λουόμενοι στην Asnieres

(Κάντε κλικ στην εικόνα για να δείτε μεγαλύτερη έκδοση)

Ποντιλισμός

Ο Σεουρά άρχισε να εξερευνά την επιστήμη της οπτικής και του χρώματος. Διαπίστωσε ότι, αντί να αναμειγνύει τα χρώματα της μπογιάς σε μια παλέτα, μπορούσε να τοποθετήσει μικροσκοπικές κουκκίδες διαφορετικών χρωμάτων η μία δίπλα στην άλλη στον καμβά και το μάτι να αναμειγνύει τα χρώματα. Ονόμασε αυτόν τον τρόπο ζωγραφικής διαιρετισμό. Σήμερα τον ονομάζουμε πουαντιλισμό. Ο Σεουρά ένιωθε ότι αυτός ο νέος τρόπος ζωγραφικής θα έκανε τα χρώματα να φαίνονται πιο λαμπερά σεο θεατής.

Paul Signac

Ο Paul Signac ήταν καλός φίλος του Seurat. Άρχισε να ζωγραφίζει με την ίδια μέθοδο του Pointillism. Μαζί πρωτοστάτησαν σε έναν νέο τρόπο ζωγραφικής και σε ένα νέο στυλ τέχνης.

Κυριακή στο νησί La Grande Jatte

Το 1884 ο Σεουρά άρχισε να δουλεύει πάνω στο αριστούργημά του. Θα χρησιμοποιούσε τον πουτιλισμό για να ζωγραφίσει έναν τεράστιο πίνακα που ονομάζεται Κυριακάτικο απόγευμα στο νησί La Grande Jatte Θα είχε ύψος 6 πόδια 10 ίντσες και πλάτος 10 πόδια 1 ίντσα, αλλά θα ήταν ζωγραφισμένος εξ ολοκλήρου με μικρές κουκκίδες καθαρού χρώματος. Ο πίνακας ήταν τόσο πολύπλοκος που του πήρε σχεδόν δύο χρόνια ασταμάτητης εργασίας για να τον τελειώσει. Κάθε πρωί πήγαινε στη σκηνή και έκανε σκίτσα. Στη συνέχεια, το απόγευμα επέστρεφε στο στούντιό του για να ζωγραφίσει μέχρι αργά το βράδυ. Κράτησε τον πίνακα μυστικό, μη θέλοντας να τον κρατήσει μυστικό.να ξέρει κανείς τι έκανε.

Κυριακή στο νησί La Grande Jatte

(Κάντε κλικ στην εικόνα για να δείτε μεγαλύτερη έκδοση)

Όταν ο Σεουρά εξέθεσε τελικά τον πίνακα το 1886, ο κόσμος έμεινε έκπληκτος. Κάποιοι θεώρησαν ότι αυτός ο νέος τρόπος ζωγραφικής ήταν το κύμα του μέλλοντος στην τέχνη. Άλλοι τον επέκριναν. Όπως και να έχει, ο Σεουρά θεωρούνταν πλέον ένας από τους κορυφαίους καλλιτέχνες στο Παρίσι.

Συνέχιση των εργασιών

Ο Seurat συνέχισε να ζωγραφίζει χρησιμοποιώντας το στυλ του πουτιλισμού. Πειραματίστηκε επίσης με τις γραμμές. Ένιωθε ότι διαφορετικοί τύποι γραμμών μπορούσαν να εκφράσουν διαφορετικούς τύπους συναισθημάτων. Επίσης, έγινε φίλος με άλλους μετα-ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες της εποχής, όπως ο Vincent van Gogh και ο Edgar Degas.

Πρώιμος θάνατος

Όταν ο Ζωρζ ήταν μόλις 31 ετών αρρώστησε βαριά και πέθανε. Πιθανότατα πέθανε από μηνιγγίτιδα.

Κληρονομιά

Ο Seurat έδωσε στον κόσμο της τέχνης νέες ιδέες και αντιλήψεις για το χρώμα και για το πώς το μάτι συνεργάζεται με το χρώμα.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τον Georges Seurat

  • Είχε μια γυναίκα και ένα παιδί, τα οποία κρατούσε κρυφά από τη μητέρα του. Ο γιος του πέθανε την ίδια εποχή με εκείνον από την ίδια ασθένεια.
  • Πρέπει να είχε μεγάλη υπομονή για να ζωγραφίζει τόσο μεγάλους και πολύπλοκους πίνακες χρησιμοποιώντας μόνο μικρές κουκκίδες χρώματος.
  • Οι πίνακές του λειτουργούσαν όπως λειτουργούν σήμερα οι οθόνες των υπολογιστών. Οι κουκκίδες του ήταν σαν τα εικονοστοιχεία σε μια οθόνη υπολογιστή.
  • Πολλά από όσα γνωρίζουμε σήμερα για τον Seurat προέρχονται από το ημερολόγιο του Paul Signac, στον οποίο άρεσε να γράφει.
  • Η τελική του ζωγραφική ήταν Το τσίρκο .
Περισσότερα παραδείγματα της τέχνης του Georges Seurat:

Δείτε επίσης: Αρχαία Ρώμη: Λογοτεχνία

Τσίρκο

(Κάντε κλικ για να δείτε μεγαλύτερη έκδοση)

Πύργος του Άιφελ

(Κάντε κλικ για να δείτε μεγαλύτερη έκδοση)

Γκρίζος καιρός

(Κάντε κλικ για να δείτε μεγαλύτερη έκδοση)

Δραστηριότητες

  • Ακούστε μια ηχογραφημένη ανάγνωση αυτής της σελίδας:
  • Το πρόγραμμα περιήγησής σας δεν υποστηρίζει το στοιχείο ήχου.

    Κινήσεις
    • Μεσαιωνικό
    • Αναγέννηση
    • Μπαρόκ
    • Ρομαντισμός
    • Ρεαλισμός
    • Ιμπρεσιονισμός
    • Ποντιλισμός
    • Μεταϊμπρεσιονισμός
    • Συμβολισμός
    • Κυβισμός
    • Εξπρεσιονισμός
    • Σουρεαλισμός
    • Περίληψη
    • Pop Art
    Αρχαία Τέχνη
    • Αρχαία κινεζική τέχνη
    • Αρχαία αιγυπτιακή τέχνη
    • Αρχαία ελληνική τέχνη
    • Αρχαία ρωμαϊκή τέχνη
    • Αφρικανική τέχνη
    • Τέχνη των ιθαγενών της Αμερικής
    Καλλιτέχνες
    • Mary Cassatt
    • Σαλβαδόρ Νταλί
    • Λεονάρντο ντα Βίντσι
    • Edgar Degas
    • Φρίντα Κάλο
    • Wassily Kandinsky
    • Elisabeth Vigee Le Brun
    • Eduoard Manet
    • Henri Matisse
    • Claude Monet
    • Μιχαήλ Άγγελος
    • Georgia O'Keeffe
    • Πάμπλο Πικάσο
    • Ραφαήλ
    • Rembrandt
    • Georges Seurat
    • Augusta Savage
    • J.M.W. Turner
    • Βίνσεντ βαν Γκογκ
    • Andy Warhol
    Όροι τέχνης και χρονοδιάγραμμα
    • Όροι Ιστορίας της Τέχνης
    • Όροι τέχνης
    • Χρονολόγιο Δυτικής Τέχνης

    Αναφερόμενα έργα

    Βιογραφία >>, Ιστορία της Τέχνης




    Fred Hall
    Fred Hall
    Ο Fred Hall είναι ένας παθιασμένος blogger που έχει έντονο ενδιαφέρον για διάφορα θέματα όπως η ιστορία, η βιογραφία, η γεωγραφία, η επιστήμη και τα παιχνίδια. Γράφει για αυτά τα θέματα εδώ και αρκετά χρόνια και τα ιστολόγιά του έχουν διαβαστεί και εκτιμηθεί από πολλούς. Ο Fred έχει υψηλή γνώση των θεμάτων που καλύπτει και προσπαθεί να παρέχει ενημερωτικό και συναρπαστικό περιεχόμενο που απευθύνεται σε ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών. Η αγάπη του να μαθαίνει νέα πράγματα είναι αυτό που τον ωθεί να εξερευνήσει νέους τομείς ενδιαφέροντος και να μοιραστεί τις γνώσεις του με τους αναγνώστες του. Με την τεχνογνωσία του και το συναρπαστικό του στυλ γραφής, ο Fred Hall είναι ένα όνομα που μπορούν να εμπιστευτούν και να βασιστούν οι αναγνώστες του ιστολογίου του.